“Tutte le famiglie felici sono uguali, ogni famiglia infelice è infelice a modo suo”. Tolstoj apre così il suo Anna Karenina, omettendo il fatto che tutte le famiglie, felici o meno, sono un affare terribilmente complicato. Sei fratelli, quarto lungometraggio di Simone Godano, scritto da Godano e Luca Infascelli e prodotto da Groenlandia e Rai cinema, sceglie di tuffarsi a pesce in questa complessità. La pellicola arriverà nelle sale italiane il primo maggio 2024, distribuito da 01 distribution.

Sei fratelli: la storia di una famiglia allargata – La recensione

Manfredi Alicante ha avuto una vita piena e caotica: mille imprese imprenditoriali, cento città, tre mogli e una famiglia sommamente disfunzionale, costretta a riunirsi tutta insieme per la prima volta a Bordeaux a causa della sua morte improvvisa. C’è Marco, figlio il maggiore, serio, frustrato e con un matrimonio alla deriva. Guido detto Ghandi, il “buono” della famiglia. Leo, emotivo e spigoloso, con un rapporto problematico col padre e soprattutto con Marco. la pragmatica Gaelle, figlia adottiva che sta per sposarsi, e infine Mattia, diciassettenne introverso che sta preparando l’esame per entrare al conservatorio.

Anche in absentia Manfredi ha però in serbo due ultime sorprese per i figli: una montagna di debiti e Luisa, una sesta figlia illegittima con cui si era ricongiunto da poco. Nel corso della settimana di convivenza forzata gli Alicante si troveranno a dover districare la matassa confusa dell’eredità del padre, decidendo cosa fare dell’azienda di famiglia e soprattutto di tutte le cose non dette fra di loro.

Caos calmo

La messa in scena è, come la trama, semplice e caotica: tanti personaggi in scena che si parlano sopra, tanti non detti che siamo lasciati a immaginare ed una camera a mano instabile e molto organica. Potrebbe essere una ricetta per il disastro, ma la scrittura ha ritmo ed il cast ha chimica: il risultato finale è un film che va avanti spedito e sa finire al momento giusto.

Sei fratelli è cinema coi gamberi

Sei fratelli è un classico film italiano, nel migliore dei sensi: dolceamaro e divertente, emozionale ma non pesante. È un po’ come la pasta coi gamberi che Marco prepara ad un certo punto: ha una sua complessità, una sua stratificazione di sapori, ma rimane comunque molto facile da mangiare. Non è troppo concettuale, non è spiacevole, non è amara e soprattutto non è piccante.

Il cast 

Il cast è felicemente corale: Riccardo Scamarcio è il giornalista televisivo Marco; Adriano Giannini è il ‘buono irrisolto’ Guido. Gabriel Montesi è Leo, dalla testa calda e dalla sensibilità delicata. Claire Romain è Gaelle, che sa essere molto dolce ma anche un po’ cattiva; Maty Galey è il pianista Mattia, che ancora sta cercando una dimensione da abitare. Valentina Bellè è Luisa, che ha una storia complicata e piomba come una bomba nella vita di tutti. Completano il cast Linda Caridi nel ruolo di Giorgia, la moglie di Marco, Judith El Zein nel ruolo della madre di Gaelle e Mattia e Gioele Dix come voce fuori campo di Manfredi.

Ci sono film adatti a tutti, e poi ci sono quei film che tutti dovremmo vedere, che raccontano quelle esperienze universali ma sfuggenti che non riusciamo a definire con le parole. Niente da perdere, pellicola drammatica francese del 2024 diretta da Delphine Deloget e scritta da Deloget con Olivier Demangel e Camille Fontaine, è uno di questi film, presentato fuori concorso al festival di Cannes 2023 e distribuito da Wanted Cinema a partire dal primo maggio 2024. 

Niente da perdere: il duro vortice della realtà

La vita di Sylvie è complicata: lavora come barista in un locale notturno e cresce da sola i suoi due figli, il responsabile e sensibile adolescente Jean-Jacques ed il più piccolo e turbolento Sofiane. Nonostante la tanta fatica, nessuna di queste difficoltà la spaventa: è una donna combattiva ed ha sempre affrontato ogni problema di petto. Un incidente domestico che coinvolge Sofiane mentre lei è al lavoro scatena però i servizi sociali, che decideranno di toglierle il bambino per affidarlo a una casa famiglia. L’asfissiante battaglia con la macchina burocratica che ne seguirà sarà un vortice che risucchierà non solo Sylvie e Jean-Jacques, ma anche i due fratelli di lei, i loro amici, colleghi, sogni e ambizioni. 

Neorealismo contemporaneo

Niente da perdere è un film dalla scrittura molto lucida, che pennella in maniera dolorosamente accurata i loop interiori e interpersonali in cui la vita adulta ci rinchiude. Lo fa, però, senza mai perdere l’empatia, ricordandoci sempre che siamo creature complesse e fragili che cercano di sopravvivere come possono, e che tutto quello che abbiamo sono le persone con cui scegliamo di legarci. Menzione d’onore per l’antagonista della storia: non un personaggio specifico ma la burocrazia, intesa come sistema impersonale di regole e processi che, nel suo “fare le cose nell’interesse dell’individuo”, si scorda completamente dell’empatia.

Interpretazione, interpretazione, interpretazione

Siamo chiari: il comparto tecnico di Niente da perdere è più che all’altezza. D’altro canto, a che serve parlare di comparto tecnico con un cast così? Splendida la protagonista Virginie Efira, che riesce a farci empatizzare con Sylvie anche quando si comporta in modi che ci fanno venir voglia di urlare allo schermo. Bravissimo anche Félix Lefebvre nel ruolo del dolce e responsabile fratello maggiore. Solidi tutti i comprimari, con menzione d’onore all’inquietante interpretazione dell’operatrice dei servizi sociali di India Hair. 

Niente da perdere – Il cast

Virginie Efira interpreta Sylvie, una madre gettata in una spirale d’impotenza dalla scelta dei servizi sociali di toglierle l’affido del figlio. Félix Lefebvre interpreta J.J., un adolescente gentile e creativo costretto ad assumersi le responsabilità di un adulto, mentre il piccolo e problematico Sofiane è interpretato da Alexis Tonetti. Arieh Worthalter e Mathieu Demy sono rispettivamente Hervé e Alain, i due fratelli di Sylvie, mentre India Hair interpreta l’inflessibile e convincentissima assistente sociale Madame Henry.